标签:布鲁斯节奏

节奏布鲁斯 是什么意思啊???最好具体一点

可选中1个或多个下面的关键词,搜索相关资料。也可直接点“搜索资料”搜索整个问题。

R&B的全名是Rhythm&Blues,一般译作节奏怨曲。广义上,R&B可视为“黑人的流行音乐”,它源於黑人的Blues音乐,布鲁斯节奏是现今西行流行来和摇滚来的基础,Billboard杂志曾介定R&B为所有黑人音乐,除了Jazz和Blues之外,都可列作R&B,可见R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的HipHop和Rap都源於R&B,并且同时保存着不少R&B成分。

节奏布鲁斯(R&B)的诞生可以追溯到40年代中期,早期的R&B被被称为跳跃布鲁斯(Jumpblues)。

虽然JumpBlues很大一部份是吸收Blues的特点,但是最后奠定其基本结构使其形成一种崭新的音乐风格却是节奏爵士。但Jumpblues节奏更快,演唱更粗哑,而且其乐器的使用也区别于爵士和蓝调:钢琴演奏节奏强烈,最重要的SAX的演奏也更尖锐。早期的JumpBlues是还是属于黑人音乐:它的演唱者和听众都是黑人。

在50年代,由于那些杰出音乐家们的努力,JumpBlues终于冲破了种族界限,成为了为大众接受的新型音乐风格,也正是在50年代JumpBlues易名为“节奏布鲁斯(R&B)”,登上了Billboard榜.

戴维 卡梅伦

2019年翻译资格考试笔译一级词汇50000(9)

【摘要】小编给大家带来2019年翻译资格考试笔译一级词汇50000(9),希望对大家有所帮助。加入环球网校有专业的老师为您解答问题,戴维-布鲁克斯还可以和考友一起交流!曼联 詹姆斯布鲁斯节奏

soul music (美国黑人)爵士灵歌,结合了福音唱诗以及节奏布鲁斯音乐的特点

应《中华人民共和国网络安全法》加强实名认证机制要求,同时为更加全面的体验产品服务,烦请您绑定手机号.

2019下半年翻译资格考试二级笔译英译汉线下半年翻译资格考试二级笔译汉译英线年下半年翻译考试三级笔译真题及参考译文(英译汉)

2019下半年翻译资格考试三级笔译线下半年翻译资格考试二级笔译英译汉线上半年CATTI笔译二级真题汉译英(第二篇)

2019上半年CATTI口译三级线上半年CATTI口译三级真题(汉译英)

介绍几个好的布鲁斯风格的歌手

可选中1个或多个下面的关键词,搜索相关资料。也可直接点“搜索资料”搜索整个问题。

2013-08-11展开全部1.节奏布鲁斯(R&B)。节奏布鲁斯就是在蓝调音乐中加入舞蹈节奏的一种音乐。它节奏多变,优美的歌词最能打动人。因此,如果你正有些深情的话想讲又不敢讲,那么尽可以借助歌声表达出来。

专家推荐:《Tha Down Low》、《Let’s Get It On》。大家熟悉的港台音乐人陶喆、周杰伦的一些作品,如《斗牛》、《娘子》、《龙卷风》,以及日本女歌手宇多田光的不少音乐作品都属于R&B类型。

2.电子音乐。如果想改变性爱的速度,可以选择电子音乐。有时候它并没有歌词,节奏也很简单,但是这类音乐能营造出与众不同的性爱氛围。

专家推荐:《海洋咖啡馆第8辑》等。大家熟悉的香港“达明一派”也有不少优秀的电子音乐作品。

3.流行舞曲。很多人把性爱看作运动,戴维-布鲁克斯因此在这个过程中听一些节奏感强的舞曲,将非常利于调动伴侣双方的热情。舞曲的风格多种多样,无论是节奏紧张的迪斯科,还是旋律富于变化的流行舞曲,都是不错的选择。

专家推荐:《美丽明天》、《Addictive Beats》等。台湾女歌手蔡依琳的不少歌曲都是快节奏舞曲。

4.民族音乐。如果你喜欢尝试新鲜事物,那么可以选择在性爱时放些阿拉伯民族音乐,因为这类曲子往往能让人自我感觉很性感。

专家推荐:《不朽的埃及》等。在中国,也有不少感染力很强的民歌,如《小河淌水》、布鲁斯节奏《走西口》等。

5.波萨诺瓦。如果说有一种音乐可以令所有女人都疯狂的话,那么一定非波萨诺瓦莫属。这是种由爵士乐和桑巴舞曲混合而成的音乐。巴西人的热情加上轻柔的旋律,能让所有女人感到身心愉快,甚至产生性冲动,像男人一样“随时有投入战斗”的欲望。

专家推荐:《波萨诺瓦情人》等。中国人比较熟悉的波萨诺瓦作品有小野丽莎的《左岸香颂》等。

汤米 布鲁克斯

中国有哪些歌手是唱布鲁斯的?

大卫 布鲁克斯

1.节奏布鲁斯(R&B)。节奏布鲁斯就是在蓝调音乐中加入舞蹈节奏的一种音乐。它节奏多变,优美的歌词最能打动人。布鲁斯节奏因此,如果你正有些深情的话想讲又不敢讲,那么尽可以借助歌声表达出来。 专家推荐:《Tha Down Low》、《Let’s Get It On》。大家熟悉的港台音乐人陶喆、周杰伦的一些作品,如《斗牛》、《娘子》、《龙卷风》,以及日本女歌手宇多田光的不少音乐作品都属于R&B类型。 2.电子音乐。如果想改变性爱的速度,可以选择电子音乐。有时候它并没有歌词,节奏也很简单,但是这类音乐能营造出与众不同的性爱氛围。 专家推荐:《海洋咖啡馆第8辑》等。大家熟悉的香港“达明一派”也有不少优秀的电子音乐作品。 3.流行舞曲。很多人把性爱看作运动,因此在这个过程中听一些节奏感强的舞曲,将非常利于调动伴侣双方的热情。舞曲的风格多种多样,无论是节奏紧张的迪斯科,还是旋律富于变化的流行舞曲,都是不错的选择。 直达:你的性爱困惑我们在乎 请来新浪女性两性知识问答区 专家推荐:《美丽明天》、《Addictive Beats》等。台湾女歌手蔡依琳的不少歌曲都是快节奏舞曲。 4.民族音乐。如果你喜欢尝试新鲜事物,那么可以选择在性爱时放些阿拉伯民族音乐,因为这类曲子往往能让人自我感觉很性感。 专家推荐:《不朽的埃及》等。在中国,也有不少感染力很强的民歌,如《小河淌水》、《走西口》等。 5.波萨诺瓦。如果说有一种音乐可以令所有女人都疯狂的话,戴维-布鲁克斯那么一定非波萨诺瓦莫属。这是种由爵士乐和桑巴舞曲混合而成的音乐。巴西人的热情加上轻柔的旋律,能让所有女人感到身心愉快,甚至产生性冲动,像男人一样“随时有投入战斗”的欲望。 专家推荐:《波萨诺瓦情人》等。中国人比较熟悉的波萨诺瓦作品有小野丽莎的《左岸香颂》等。 音乐需要经常换 性爱音乐疗法不需要聆听者欣赏后写专业乐评,所以无论音乐本身的水平是高是低、是雅还是俗,只要它能“抓”住你,就都可以拿来做“前奏”。当然,像“重金属”那样吵闹的类型显然是不合适的。另外,用音乐为性生活助兴,最好选择风格多变的“大杂烩”式合辑。

什么是节奏布鲁斯

可选中1个或多个下面的关键词,搜索相关资料。也可直接点“搜索资料”搜索整个问题。

展开全部节奏布鲁斯”(R&B)在20世纪40年代中期出现的时候,它甚至还没有名字。但这个词才一出现,它就迅速广泛地传播开去。时至今日,R&B已经成了黑人流行音乐的代名词,尽管它更多的是作为一种区别于说唱乐(Rap)、灵魂乐(Soul)、都市歌(Urban)的音乐种类被特殊的听众和唱片界人士提及。早期的摇滚乐就是以R&B为基础的,它是由受流行音乐影响的“乡村和西部音乐”延展而来。R&B不仅仅是在布鲁斯和摇滚乐之间的一种重要的过渡音乐,它还是布鲁斯和灵魂乐之间最重要的音乐分支。

当然,布鲁斯无疑是R&B的一个重要组成部分,但爵士乐元素也同等重要。最早的R&B艺术家就是来自“大乐队”(Big-Band)和“摇摆爵士”(Swing-Jazz)领域。在“二战”前,爵士乐远比今日风行,那时它是一种为跳舞而演奏的音乐,但是在乐队中通常会有歌手。戴维-布鲁克斯“二战”期间,许多重要的爵士乐艺术家开始发展“上乘爵士”(Be Bop)和“酷爵士”(Cool Jazz),这种跳舞元素更少的爵士乐。然而受战时的经济、军事等因素的影响和约束,“大乐队”开始逐渐减少。但听众们,尤其是那些在大城市中迅速增加的非裔美国社区的听众,他们仍然希望听到可以跳舞的音乐。于是音乐家们为了适应听众,就做出音量更大、使用更多的电声乐器,并且以“回复”(Riff)为主的“布吉音乐”(Boogie)。

最初开始流行的R&B风格通常是指“跳跃布鲁斯”(Jump Blues)。它不仅吸收了爵士乐里的摇摆节奏和以号为主的编配方式,而且吸收了布鲁斯里普遍使用的回复段与和声结构。这种风格最重要的先驱也许要算卡布·卡洛维(Cab Calloway)。布鲁斯联络处在“跳跃布鲁斯”中,歌手的声音更加刺耳,节奏更快,乐器的演奏也不一样——钢琴的弹奏力度更大,萨克司的声音更加长而尖锐。

最重要和最具流行性的“跳跃布鲁斯”明星是路易斯·乔丹(Louis Jordan),他的唱片在黑人听众和白人听众里取得了同样的成功。而且他还深深地影响了查克·贝里(Chuck Berry)。许多早期的“跳跃布鲁斯”表演者都是来自洛杉矶,因为那里在“大萧条”和“二战”期间形成了庞大的黑人社区。40年代末期,更多的城市开始有了自己的“跳跃布鲁斯”明星。洛杉矶的独立唱片公司“专业”(Specialty)和“阿拉丁”(Aladdin)通过出版“跳跃布鲁斯”唱片,不仅填补了大唱片公司在这个领域的空白,而且使自己获得了成功。乔·里金斯(Joe Liggins)、泰尼·布雷德绍(Tiny Bradshaw)、阿莫斯·米尔博恩(Amos Milburn)、卡米利·霍华德(Camille Howard),这些如今大部分已被完全忘却的艺术家,当时都在“跳跃布鲁斯”方面获得了巨大的成功,并成为他们时代最风光的黑人音乐家。

“跳跃布鲁斯”后来转变为几种不同的风格。那些被称作“大嗓门们”(Shouters)的演唱者在“大乐队”拘谨的演唱方式里加入了更具活力的“福音音乐”(Gospel music)和“灵魂乐”(Soul)。“胖子”乔·特纳(Big Joe Turner)是在堪萨斯的一支爵士乐队开始他的艺术家生涯的。他是R&B和“爵士乐”的双重传奇人物,他不但轻松地由“爵士乐”转向R&B,甚至还创作了一些早期的经典摇滚乐歌曲。另外,维诺尼·哈里斯(Wynonie Harris)、罗伊·布朗(Roy Brown)、罗伊·弥尔顿(Roy Milton)、纳皮·布朗(Nappy Brown)也是40年代末到50年代初“大嗓门们”里的重要音乐家,尽管他们没有特纳那么有名。

50年代开始的时候,“种族”(Race)音乐曾被《告示牌》(Billboard)杂志的杰瑞·维克斯勒(Jerry Wexler)用来重新命名R&B。作为“大西洋”唱片公司的A&R,杰瑞把“跳跃布鲁斯”推广到了流行音乐听众和青少年当中。早期的“大西洋”唱片公司的明星们[鲁斯·布朗(Ruth Brown)、莱文·贝克(LaVern Baker)、“漂流者”(Drifters)、查克·威利斯(Chuck Willis)]的唱片维持了这种对“跳跃布鲁斯”的偏爱,但他们的节奏、回复段、歌词都开始接近后来的摇滚乐。事实上,贝克和威利斯还曾依靠一些受年轻听众喜爱的歌曲在早期的摇滚乐领域取得了不同程度的成功。50年代初期到中期,摇滚乐开始崭露头角。一些和R&B有着明显区别的音乐类型大显身手,它们依靠自身的力量对流行音乐文化发挥着不同的巨大影响。比如“街头布鲁斯”(Doo Wop)乐队、“电声布鲁斯”、“新奥尔良R&B”等。这些音乐在摇滚史上延续的影响力甚至超过了更早、更有爵士味的R&B。

相当数量的艺术家在50年代里不仅存活了下来,而且通过出版R&B唱片获得了成功和认可。艾克·特纳(Ike Turner)、艾弗利·乔·亨特(Ivory Joe Hunter)、菲·亚当斯(Faye Adams)、维诺那·卡尔(Wynona Carr)、“胖妈妈”桑顿(Big Mama Thornton)、“胖子”梅百利(Big Maybelle),这些人都不是纯粹的布鲁斯艺术家,但他们的音乐也不是摇滚乐。而布鲁斯歌手鲍比·“蓝色”·布兰德(Bobby Blue Bland)、小帕克尔(Junior Parker)、小弥尔顿(Little Milton)虽然把“电声布鲁斯”和“灵魂乐”结合在一起,但他们也不能被称作纯粹的摇滚乐歌手。偶然有象强尼·奥蒂斯(Johnny Otis)、“嚎叫的”杰伊·霍金斯(ScreaminJay Hawkins)、韦博特·哈里森(Wilbert Harrison)这样的歌手能在摇滚乐听众群赢得承认,也是通过他们最通俗易懂的歌曲。哈里森的《堪萨斯城》(Kansas City)就是一首广为流传的“跳跃布鲁斯”歌曲。

一些50年代的歌手开始使R&B比以前更加大众化——加入明显的“福音音乐”和教堂音乐元素。时至今日,我们依然可以记起那些伟大的名字:雷·查尔斯(Ray Charles)、詹姆斯·布朗(James Brown)、杰克·威尔森(Jackie Wilson)、小威利·约翰(Little Willie John)、强尼·艾斯(Johnny Ace)、杰西·贝尔文(Jessie Belvin),以及克莱德·麦克菲特(Clyde McPhatter)。布鲁斯节奏作为“灵魂乐”的教父们,这些人中有的后来在60年代成为了“灵魂乐”的超级巨星,比如查尔斯和布朗;而另一些则由于时代的变迁和不能解决的个人问题从此退出了音乐舞台,比如麦克菲特和约翰。

对于R&B来说,如今被赋予的纪念性意义和迟到的喝彩声并不能改变当初它所面临的窘境——早期的R&B唱片很难被全部的新听众所接受。而40年代和50年代的R&B歌手及唱片公司更多的是将注意力放在娱乐性方面,并不是致力于推广多元化的艺术作品。因此在R&B的全盛时期,人们听到的歌曲都是由相似的和声、进行模式以及编曲构成。不过,尽管R&B从诞生之初至今已经改变了许多,但它依然保留了摇滚乐、灵魂乐和说唱乐中极其重要的部分,并且在音乐的背后发挥着作用。

重金属、布鲁斯、流行朋克…一场听觉盛宴疯狂来袭

青岛新闻网9月9日讯(记者 刘一凡 通讯员 余洋)由崂山区文化和旅游发展委员会、中共崂山区委宣传部主办,崂山区文化和旅游局、崂山区城市管理局、崂山旅游集团、青岛如是书店、青岛花神书咖、青岛滚石琴行、青岛弄潮文化传播有限公司等单位承办,以“时尚人类,生态海洋”为主题的户外音乐活动石老人音乐季,现已进行了多场特色鲜明的主题音乐演出,热度持续升温。9月7日,如是书店联合多支乐队在石老人城市客厅为市民带来了精彩纷呈的互动和表演。

如果说摇滚对于大家来说已经不算新奇了,那么JAM一定会带来一个不一样的感觉。JAM是指即兴演奏,乐手们会在未经事先排练的情况下,上台各自即兴发挥创作。

参加本次演出的大蒸汽家乐队以重金属风格为主,他们坚守传统的摇滚乐形式,却不墨守成规,如乐队名字所象征的蒸汽朋克架构的概念一样,他们的现场总是给人耳目一新的冲击和震撼。而Unnamed guys(无名之辈)的节奏一出,这群困在西装革履中的老派布鲁斯灵魂,在一次次演出中碰撞出不一样的火花。除此之外,布鲁斯节奏流行朋克元素也少不了,Mmk 1960那极具浪漫的迷幻色彩与朋克的极简复古,戴维-布鲁克斯充满了对爱的寻找和对美好瞬间的表达,同时也不乏对生活的思考。

许多人都说:“乐手没有凋零,只是没有舞台。”一把贝斯、两把电吉他、一台爵士鼓,将生活中美好事物和希望,汇聚成一场别开生面的演出盛会,再配上一杯啤酒,就像一场音乐与艺术的嘉年华,通过音乐,汤姆克鲁斯老婆我们与身边的人相互连结!

隋文静韩聪破花样滑冰短节目世界纪录

卡尔马龙

【导读】隋文静/韩聪破花样滑冰短节目世界纪录 隋文静/韩聪破花样滑冰短节目世界纪录 王诗玥/柳鑫宇第6 北京时间11月22日,2019-2020赛季国际滑联花样滑冰大奖赛日本站拉开战幕,在双人短节目比赛中,中国名将隋文静/韩聪发挥出色,得到81.27分,刷新了短节目世界纪录

隋文静/韩聪破花样滑冰短节目世界纪录 王诗玥/柳鑫宇第6北京时间11月22日,2019-2020赛季国际滑联花样滑冰大奖赛日本站拉开战幕,在双人短节目比赛中,中国名将隋文静/韩聪发挥出色,得到81.27分,刷新了短节目世界纪录,以领先第二名10分的巨大优势排在首位。法国名将帕帕达吉斯/西泽隆完美发挥,得到90.03分,刷新了韵律舞世界纪录,排在韵律舞首位,中国组合王诗玥/柳鑫宇排在第六位。双人滑:中国名将隋文静/韩聪节目音乐是《蓝调布鲁斯》,他们的表演充满激情,比较奔放,开场的后外点冰三周跳高质量地完成,落冰稳健、动作一致性好,接下来的后内点冰三周抛跳又高又远,落冰正好与音乐节拍一致。随后的捻转三周质量非常高,女伴上手完成,得到四级的定级。难度进入的后内螺旋线质量相当高,得到四级的定级,但单人联合旋转出现了不同步,只得到二级。最后以一个精彩的滑动结束,获得满场的起立鼓掌的最高规格待遇。得到81.27分(技术分43.84分/节目内容分37.43分),刷新了短节目的世界纪录,名列第一。加拿大选手莫里-塔沃斯/马里纳罗开场的捻转三周高度不足,完成质量不高,只得到二级,接下来后外结环三周抛跳和后外点冰三周跳都顺利地完成,阿克塞尔拉索托举完成质量较高,得到四级。但后内螺旋线低姿态圈数不足,只得到二级,单人联合旋转出现失误,只拿到一级的定级。得到71.21分(技术分37.26分/节目内容分33.95分),名列第二位。本赛季法国站冠军、俄罗斯新秀米什娜/加利亚莫夫捻转三周高度惊人,得到四级的定级,布鲁斯节奏随后的后内点冰三周抛跳质量很高,又高又远,随后的后内结环三周跳男伴落冰步法滑出。反身拉索托举、单人联合旋转都是高质量地完成,难度进入的后内螺旋线得到四级,整套节目完成质量较高,但单跳出现失误,得到69.00分(技术分38.60分/节目内容分30.40分),名列第三位。俄罗斯的埃菲莫娃/克鲁文以64.94分排在第四位,美国尼里姆夫妇以63.63分排在第五位,意大利名将莫妮卡/古亚雷斯在做阿克塞尔拉索托举时失败,男伴没有把女伴举起来,这个动作0分,只得到57.55分,名列第八。冰舞:四届世锦赛冠军得主、法国名将帕帕达吉斯/西泽隆音乐选自歌曲片《名扬四海》,他们表演了两段迪斯科和一段布鲁斯舞蹈,表演极具张力和感染力,充满青春活力。芬兰快步舞和图案舞衍生步的用刃准确,重点步节奏与音乐相当契合,拿到满级四级。同步捻转步的同步一致性相当好,与音乐配合恰到好处,最后以一个精彩的原地托举结束,获得满场喝彩,以90.03分(技术分51.02分/节目内容分38.83分)排在首位,并刷新了韵律舞的世界纪录。俄罗斯选手斯捷潘诺娃/布金节目前半段是快步舞,后半段是布鲁斯,他们的表演颇具感染力,开场的同步捻转步比较同步,随后的芬兰快步舞和衍生接续步完成得相当好,芬兰快步舞到四级,衍生步女伴拿到四级,男伴得到三级,最后以一个难度很大的弧线分)排在第二位。意大利选手吉格纳德/法布里的表演富有现代气息,芬兰快步舞用刃和节拍比较准确,拿到四级的定级,同步捻转步两人都得到四级,以82.13分(技术分46.47分/节目内容分35.66分)排在第三位。中国选手王诗玥/柳鑫宇节目音乐来自于卓别林电影《摩登时代》,他们的表演诙谐、幽默,令人忍俊不禁,夸张的动作和表情,让人重温了卓别林这一经典喜剧形象。节目前半段是快步舞,后半段是布鲁斯。同步捻转步质量相当高,同步一致性好,两人都得到四级,但芬兰快步舞重点步出现节拍问题,只拿到二级的定级,接下来衍生步女伴只拿到一级。以74.73分(技术分42.16分/节目内容分32.57分)排在第六位。

中国队花样滑冰收获两金 11月11日,2019-2020赛季国际滑联花样滑冰大奖赛中国杯落幕,中国花滑队包揽双人滑、男单冠亚军。不过中国队总教练赵宏博表示:队伍表现出色,除了双人滑和男单,冰舞拿到第四名,女单也在向好,离北京冬奥会还有两年多,再给我们些时

短道速滑加拿大站:武大靖有得有失 北京时间11月9日,2019-2020赛季国际滑联短道速滑世界杯加拿大战的比赛在蒙特利尔结束首日争夺。平昌冬奥会冠军武大靖有得有失,尽管1000米被迫进入复活赛,但是500米中取得小组第一,而中国队在接力项目全面丰收。 【女子1

中甲最佳阵容:王栋率黄海冲超成功 中甲联赛第29轮战罢,黄海战胜申鑫提前一轮冲超成功,老将王栋攻入点球,成为球队获胜的头号功臣;穆里奇梅开二度帮助永昌保留冲超希望,梅州客家土炮郭毅梅开二度绝杀救主帮助球队战胜辽足。下面看一下搜狐体育评选的本轮

阿根廷足球历史上最伟大的5个球员 阿根廷现在是世界上最伟大的两个足球运动员发源地,而不是曾经夺得世界杯次数最多的国家,然而尽管如此,阿根廷在足坛还是有着无与伦比的声望,这么多年以来从这里走出了许许多多的超级巨星,他们当中很多人都是被认为是同辈

足协为目光短浅付出昂贵代价! 郝伟带领97国奥队遇到了万州四国邀请赛实力最为强劲的对手沙特,这场比赛国奥队踢得非常被动。97国奥队面对沙特队娴熟的脚下配合,只能靠长传冲吊找中锋张玉宁来制造有威胁进攻。其实中国队面对沙特这样的技术型球队,充分利用

国安赚翻了!中超26球神锋可能离队 中超联赛现在已经进行了25轮,除了天津天海、深圳FC、北京人和之外的球队基本已经摆脱降级威胁,广州富力也完成了保级任务,之前富力的保级经历堪称非常辛苦,若不是锋线核心扎哈维表现抢眼的话,富力脆弱的后防线很有可能

中甲积分榜:昔日中甲保级队本赛季完成蜕变! 本赛季中甲最大黑马是哪支球队?相信有很多球迷都会认为是呼和浩特队。呼和浩特队之前在中甲一直处于年年保级的水平,球队人员配置和资金投入都非常有限。在这种情况下,呼和浩特队能在竞争激烈的中甲脱颖而出,

中超冠军之争你看好谁? 2019赛季中超联赛最新一轮战罢,在赛程已经过了近三分之二的情况下,联赛第四的山东鲁能距离榜首有高达17分的差距,基本上已经宣告与本赛季的中超冠军无缘。截止目前,联赛前三依然是近年来在联赛中表现出色的三支球队北京国安、广州恒

屠呦呦团队新突破:詹皇开派对邀请美国女足队长拉皮诺埃 北京时间今天凌晨,女足世界杯淘汰赛第三场举行,由英格兰队对阵喀麦隆队。瓦朗谢纳体育场中央,两张中国面孔格外引人瞩目,她们是担任主裁和边裁的中国籍裁判秦亮和方燕,这是中国裁判组合第二次出现

鲁能大战国安:英格兰VS美国,两支夺冠大热门 女足世界杯:英格兰VS美国 周三凌晨3:00,女足世界杯半决赛首场比赛,英格兰女足将对阵美国女足,双方在本届世界杯连战连捷,无论攻防都表现出众,精彩程度绝不亚于一场决赛,毕竟她们皆是夺冠大热门的前两支球队

节奏布鲁斯音乐风格

北崎玉的布鲁斯

可选中1个或多个下面的关键词,搜索相关资料。也可直接点“搜索资料”搜索整个问题。

展开全部~~R&B,是RhythmandBlues的简称,翻译过来就是节奏和布鲁斯(或者说是蓝调)。这是一种由布鲁斯演变而来的音乐风格。在上个世纪初,随意走进美国的一家小酒馆,就能看到小舞台上一个拿着一把破吉他的黑人弹着扭曲的音符,用他那没调的嗓子和听起来十分肤浅的歌词诉说着黑人在美国的遭遇。这就是布鲁斯。随着时代的进步,这种音乐也变得更具有音乐性了。曾经没调的音乐变得富有节奏,进而也更加旋律化。于是早期的R&B就这样形成了。

~~R&B这股潮流其实是一种生活方式、或说一种价值观的认同,也是美国的经济文化横扫全球的情况下,唯一可以同化所有其它国家的流行音乐形式。从韩国、日本…一直到巴西,在当地的流行音乐里都耞得到R&B的元素与影响。

R&B有几个关键要素:第一是歌手本身的节奏感要够好。R&B有某种特殊气味,是一种非常黏腻、性感(sexual);持续不断,非常需要「假仙」、但是又很容易穿帮的音乐形式。歌手需要特殊功力才能完美诠释R&B。而不同歌手演绎起来味道也不尽相同。你看李玟唱R&B,夸张得跟什么一样;但是你再看刘沁,她就非常冷布鲁斯。这些不同的外显姿态关乎歌手的个性,很多歌手唱番石榴歌可以唱得很好,可是唱R&B就要立时穿帮。要唱好R&B,无论是歌手自己的本性、对音乐的掌握能力等,都要很犀利才行。

早期台湾没有人弄得清楚R&B到底是怎么回事,总是让人觉得是它某一群很时髦、家里很有钱、从小就移民美国的ABC的专利。以前一些歌手(例如瘐澄庆)的作品中或许有一点R&B的味道,但说穿了其实不够味。若讲到「地道」与否,陶吉吉该算是第一个「正式」将R&B

今天周杰伦能掀起这股风潮,布鲁斯节奏陶吉吉可说居功厥伟、有推波助澜的作用。因为以前台湾有过这类的作品都是混杂的R&B,没有一张专辑

能够做到像陶吉吉一样纯粹。这边让我打个比方,若以可口可乐来说,在台湾陶吉吉算是Classic Coke,而非Diet Coke之流。

不过陶吉吉的R&B唱得虽好,却已经到了技术的极限。因为R&B难在「唱」,它是目前最难唱的一种音乐。这种源自?#123;?#123;的音乐形式,歌手必须很有技巧地运用喉咙与声带来推、挤,要能够既暧昧又准确。陶吉吉唱的R&B算是台湾最地道的了,但他的音乐后来没有办法继续发展,也是基于同样的原因,因为演变成一种「陶吉吉演唱障碍」。他树立了一个标准在那里,他的歌虽然很好耞,但你去KTV唱他的歌,可能会觉得很羞耻,因为唱不出那个样子和味道,其它歌手唱他的作品也有同样的问题。

不过从另一面来看,能做出陶吉吉这样程度的作品的人,在洛杉矶可能有两万个,许多可能做得还比他好。而且我们试问:陶吉吉创造了一个新的音乐形式了吗?或是他藉由R&B传达了很深邃的文化情感面吗?答案是「没有」,他只是把美国流行了很久的东西原班不动地移来台湾。

因此,当周杰伦第一张唱片出来时,虽然大家一下子搞不清楚这是什么东西,不确定这真的就是R&B,只感觉耞起来很顺。当时我就清楚意识到这里头的重点在于文化认同的问题。从本土意识的观点来看,周杰伦给了大家一个启示:「原来R&B不是一定要陶吉吉这类ABC出身的歌手才行,原来从南部出来这样一个年轻小子也可以做出很棒的R&B。」虽然这点还不够明显,但这个文化脉络上的突破是相当重要的。

因为不管ABC唱的R&B多地道,其文化脉络使得本地耞众耞起来感觉还是隔了一层;可是现在周杰伦是千真万确地在你眼前变魔术给你看,而且他讲的语气、谈的话题和本地耞众更接近。若我们再拿可乐来打比方,周杰伦可能就是比较亲切、比较街头的「Sprite!」。

因此不管陶吉吉先前的个人专辑有多完熟,周杰伦的出现绝对会带给他很大的压力。